Johanna Brassert

L’écho du GRAND PALAIS

Cette exposition ECHO dévoile des œuvres méditatives, en résonance avec la reconnaissance institutionnelle offerte par la présentation de trois œuvres à ART CAPITAL, au GRAND PALAIS à PARIS. Johanna BRASSERT poursuit une recherche plastique centrée sur la résonance entre l’être et le monde. Nourrie par ses voyages au cœur de paysages bruts et grandioses, Johanna explore un espace originel, silencieux et apaisé. Ses toiles ne représentent pas la nature : elles en captent l’écho, la vibration profonde, l’élan vital. Par le langage de l’abstraction, elle fait émerger des paysages intérieurs où matière et émotion se rencontrent. Le geste, à la fois instinctif et maîtrisé, naît d’une lente imprégnation des territoires. Il se déploie au couteau, par strates, effacements et réapparitions successives. Les œuvres surgissent alors comme des visions, entre mémoire et sensation, présence et réminiscence. Chaque peinture devient une trace sensible, une empreinte, un dialogue subtil entre intériorité et immensité. La lumière et la matière s’y incarnent comme un souffle, une vibration du monde. ECHO nous invite à une expérience poétique et introspective, à ressentir plus qu’à comprendre.

Echoes of GRAND PALAIS

The exhibition ECHO presents a body of meditative works, resonating with the institutional recognition marked by the presentation of three artworks at ART CAPITAL, held at the GRAND PALAIS in PARIS. Johanna BRASSERT continues a plastic and painterly exploration focused on the resonance between the self and the world. Informed by her travels through raw and majestic landscapes, Johanna explores an original, silent, and soothing space. Her canvases do not depict nature; they capture its echo, its deep vibration, its vital impulse. Through the language of abstraction, she brings forth inner landscapes where matter and emotion converge. The gesture—both instinctive and controlled—emerges from a slow immersion in place. It unfolds with a palette knife through layers, erasures, and successive reappearances. The works arise like visions, suspended between memory and sensation, presence and reminiscence. Each painting becomes a sensitive trace, an imprint, a subtle dialogue between interiority and immensity. Light and matter take form as breath, as a vibration of the world. ECHO invites us into a poetic and introspective experience—one that asks us to feel rather than to understand.